Spiel und Kunst mit Mechanik II
-Dieser Blog bearbeitet Informationen, Medien und Links zu bewegten Skulpturen (Kinetische Kunst), Kugelbahnen, kuriosen Maschinen, Automata und Papiermechanik. – This blog is devoted to the subject of Kinetic Art, Rolling Ball Sculptures, Automata, weird machines and wooden and paper mechanics.
Auf dem Blog Druckwerk finde ich diesen fast 6o Jahre alten Bericht vom NDR über den Jahrmarkt und das Leben der Schausteller (ah wunderbar, daaaanke Linda !)
Als ich im vorigen Artikel über die Designerin Emma Brix und ihre Webseite berichtete, stieß ich dort auf ihre Kugelbahn. Sie wurde initiiert durch eine Idee des Wolfgang Werner (Werner Spielzeug) , der Bürger von Seiffen und Umgebung einlud, Kugelbahnen zu erfinden, die alle mit einer kaufbaren Einheitskugel bespielbar sein sollten. Das könnte ein Anreiz für die touristischen, aber auch einheimischen Spaziergänger sein, die Bahnen auszuprobieren. In Absprache mit dem Tourismusbüro war das Event der Kugeltour geboren. Inzwischen gibt es schon 16 Kugelbahnstationen und es sollen weitere dazukommen. Manche im Außenbereich der Gebäude sind jedoch erst wieder im Frühjahr bereit. Hier ein frühes Video (2021):
Und hier ein aktuelleres aus 2023 (23 min) mit der Bahn von Brix/Schalling gleich zu Anfang bei 0.37 :
Beim Fotostudio Eva Schalling an der Hauptstraße hängt normalerweise die Bahn von Emma Brix, die sie zusammen mit ihrem früheren Praktikumsbetrieb Drechslerei Schalling realisierte. Im Moment ist noch Winterpause. Diese Kugelbahn hat eine Besonderheit, das ist der Pendel-aufzug, den sie auf einem Video von Youtuber diddiskulima entdeckte und modifizierte. Als ich das vorgestern auf ihrer Webseite las, fand ich lustig, daß sie ihre Inspiration ausgerechnet bei meinem Freund Dietmar Wächtler fand, eines seit Jahrzehnten beruflich ins Rheinland abgewanderten Sachsen, der eine große Vertrautheit mit Seiffen hat. Hier nun der Text von Emma Brix zu ihrer Kugelbahn: https://emmabrix.de/portfolio-2kugelbahn/
Durch eine Mitteilung des verdienstvollen Kunsthandwerkblogs https://blog.craft2eu.net/ stieß ich auf die Designerin Emma Brix, die ihren Abschluß an der Kunsthochschule Burg Giebichenstein in Halle machte . Sie ist nun Förderpreisträgerin des Hessischen Staatspreises für das deutsche Kunsthandwerk 2024 mit den Luftschlössern, die sie in Zusammenarbeit mit der Seiffener Firma Schalling (Erzgebirgische Holzkunst) entwickelte.
Ich zitiere dazu aus dem o.g. Blog craft2eu von Schnuppe von Gwinner:
„Da muss schon eine junge Designerin mit einem unverstellten, frischen Blick kommen, um aus diesem Produkt etwas zu machen, das einfach nur hinreißend ist. „Luftschlösser“ hat sie ihre Arbeit genannt, die die Faszination der Weihnachtspyramiden aufgreift und doch in einen neuen Kontext setzt. So drehen sich anstelle von Figuren kleine reifengedrehte Häuser wie von Zauberhand durch Torbögen hindurch.“
Ein Blick auf die Webseite der Designerin zeigt unter Anderem die BluffBlocks, ein Set dreier Holzbausteine mit ganz besonderer Eigenschaft.
Und auch eine Semesterarbeit noch aus dem Studium, in der sie den Auspackvorgang von Geschenken zu einem Erlebnis werden läßt, unique und so charmant !
Zu meiner Überraschung gab es auch eine Kugelbahn mit einer besonderen Lifttechnik, aber dazu ist ein eigenes Kapitel notwendig…
Hier gab es einen Umzug der holländischen Strassentheatergruppe Abacus in Groningen , Ende Dezember 2023:
Auf der Webseite von Abacus sehen wir die Dokumentation verschiedener Gruppen von Gefährten für Umzüge bei öffentlichen Events wie z.B. Steamroadster, Spacecruiser, Ironwings, Timecruiser, Wasteländer und weitere. Sie sind alle einzeln beschrieben mit Fotos und je einem Video. Abacus wird geleitet von Jan Wessels.
Wie ich heute entdecke, ist das interessante neue Buch von Michael Start mit dem Untertitel „Ingenious Designs for Mechanical Life“ in die Liste des Kunstbuchhändlers Walther König aufgenommen worden, nachdem ich ihm dieses Buch zeigte und er nach 10 Sekunden Durchblätterns es erfreut annahm. Webseite
Es ist nun einsehbar und auch kaufbar bei Walther König, der in den europäischen Metropolen Amsterdam, Brüssel, London, Mailand, Paris, Wien und Berlin (hier sehr viele Filialen) und in 12 weiteren deutschen Großstädten Filialen hat (siehe die Liste aller Läden)
Gibt man nur das Wort „automata“ in das Suchfeld der Webseite ein, dann wird neben dem oben genannten noch Ellen Rixfords „Figures in the fourth dimension“ und ein Buch von Patrizio Barbieri „Hydraulic Musical Automata“ angezeigt, was zwei Jahre nach Alexander Ditsches Standardwerk „Klingende Wasser“ von 2017 erschienen ist.
Die Kompilation der geglückten Versuche von Trick Shots und die ausgelösten übergroßen Emotionen lassen vermuten, daß u.U. hunderte von Versuchen bei den Hulet Brothers nötig waren um einen geglückten zu erzeugen. Es gibt da eine Parallele zu den Rube Goldberg Machines, deren Schöpfer manchmal die Anzahl der Wiederholungen nennen, die in die hunderte gehen können. Im Gegensatz zu den Hulet Brothers zeigt der kanadische Zirkus-Artist Jacob Gregoire bei Gelingen eines Trick Shot ähnlichen Kunststückes so gar keine Emotion, was natürlich auch Komik erzeugt.
Auf ihrer Webseite schreiben sie: „SELBSTGEBAUTE MUSIK ist alles Mögliche: Instrumentenerfindungsplattform, Künstlernetzwerk und auch DAS FESTIVAL FÜR SELBSTGEBAUTE MUSIK. Mit Workshops, Installationen, Konzerten und zahlreichen Selbstbauangeboten für kleine und große Musikinstrumente.
Das Produktionskollektiv Kollegen 2,3 und die Künstler:innengruppe um den ehemaligen Kunst und Kulturraum Antje Öklesund aus Berlin-Friedrichshain haben die Idee des Festivals und der Plattform entwickelt. Aus den Erfahrungen zahlreicher Experimente im Instrumentenbau, dem Austausch mit Künstler:innen und Workshops mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen sind auch die Ideen zu den Instrumentenbausätzen entstanden.
An anderen Tagen setzen sie Kunstaktionen um oder setzen sich mit Bildung und Stadtentwicklung auseinander.“
Hier nun zwei Videos des Festivals von 2022 und 2021 (das vom vergangenen Herbst ist auf der Webseite beschrieben, jedoch ohne ein zusammenfassendes Video)
Ich stieß heute auf eine Installation von Neil Mendoza, die ich hier schon vor dreieinhalb Jahren erwähnte. Nun, bei der neuen Begegnung war die Freude an der Verspieltheit der Mechanik so groß, daß ich das Werk, das der Künstler aus Los Angeles für das Children Museum Pittsburgh schuf, gerne noch einmal hier erwähne.