-Dieser Blog bearbeitet Informationen, Medien und Links zu bewegten Skulpturen (Kinetische Kunst), Kugelbahnen, kuriosen Maschinen, Automata und Papiermechanik. – This blog is devoted to the subject of Kinetic Art, Rolling Ball Sculptures, Automata, weird machines and wooden and paper mechanics.
Die Firma MOLEN, Japan, hat sich auch mit Popup-Büchern befaßt und auf ihrer Webseite Informationen dazu veröffentlicht. https://en.molen.jp/molen
Sie haben eine Ausstellung zusammengestellt, die von Museen und anderen Institutionen gebucht werden kann.
Diese Firma veranstaltete japanische Ausstellungen von Werken der Automatakunst, vornehmlich England und meist Paul Spooner. Damit sind die englischen Automatisten in Japan bekannter als in Deutschland, wo es solche Ausstellungen nur höchst selten gab. https://www.molen.jp/
Dieses mechanische Objekt aus einer Jahrmarkts-Wurfbude von vor etwa 100 Jahren kam bei Breker in Köln am 25.Sept.2021 unter den Hammer. In der Beschreibung heißt es : „Handbemalte Holztafel mit Policinello als Zielfigur, Ziel in der Mütze. Nach einem Treffer streckt der Clown seine Zunge heraus (Spitze der Zunge fehlt). Mechanismus bis auf Rückstellseil vollständig, Maße 73 x 110 cm. – Eine selten zu findende frühe Jahrmarkt- Attraktion in Originalzustand.“
Der Mechanismus ist in der Vorderansicht nicht sichtbar. Ihn als Erfindungsaufgabe zu rekonstruieren, wäre eine reizvolle Sache für einen kreativen Technikunterricht in unseren Schulen.
Schon am Mittwoch startet die 2. Episodenreihe von Tim Hunkins Secret Life of Components mit dem Thema „Sensor“.
Das ist feinster Technikunterricht. Ich verstehe nicht, warum nicht längst dieser Teil des Schaffens von Tim Hunkin in deutscher Version Einzug in den hiesigen Schulen findet !
Siehe auch Serie 1: https://spikumech.de/tim-hunkin-the-secret-life-of-components
Es ist das jüngste Stück der Truppe, das hier kongenial von ARTE ins Bild gesetzt wurde, ein visuelles Poem mit dem circensischen Künstlerduo Chloe Moura und Matthieu Hibon, die mit ihrem Gerät des Bildhauers Ulysse Lacoste und der Musik des Cellisten Valentin Mussou in der Industriekulisse eines verlassenen Stahlwerkes in Lothringen ihr poetisches Spiel mit dem Gerät zeigen. https://www.artcena.fr/sites/default/files/medias/Dossier%20INERTIE.pdf
Das kanadische Paar Janet Cardiff und George Bures Miller ( Sound Art Installationen) eröffnet eine represantative Schau an diesem Wochenende im Lehmbruckmuseum, Duisburg.
Carrie Haber machte bei Cardiff und Miller einen Studiobesuch, tief im ländlichen Britisch Kolumbien, weitab von einer größeren Stadt.
Eine der im Museum gezeigten Installationen ist ein Marionettenautomat und hat den Titel „Sad Waltz and the Dancer who couldn’t dance“:
Bis 14.August 2022, https://www.facebook.com/LehmbruckMuseum/
Ja, nun posthum, denn sie starb in 2018. Es ist eine Hommage an die für mich größte Stimme, die die amerikanische Musikkultur hervorgebracht hat. In den 6oger Jahren brachte der Gospel, Blues und Soul für mich die überwältigende Faszination der afroamerikanischen Musik. Damals war mein größter Wunsch sie oder Ray Charles mal in einem Konzert erleben zu dürfen, was leider nie klappte . Wenn einer ihrer großen Songs im Autoradio läuft, muß ich es laut stellen und anhalten, wenn es nicht gerade die Autobahn ist.
(Zum Gedenken WDRspezial 1 Stunde Audio hier: https://www.wdr.de/programmvorschau/wdr5/uebersicht/2022-03-25/)
Die in der Gestaltung stark reduzierte papierne Geigerfigur ist zu einem Markenzeichen des katalanischen Puppenspielers und Zirkusartisten Xavi Sanchez (zusammen mit seiner Partnerin Analia Serenella ist es RAUXA Cia) geworden. Dieses poetische Figurentheater mit Wind angetrieben finden wir unter seiner Werkgruppe „Eolicas“ auf seiner Webseite: https://www.xavisanchezpuppetmaker.com/
Bei der folgenden kleinen Szene ist der Pianist eine papierene Marionette, die durch die Typenhebel einer alten mechanischen Schreibmaschine angetrieben wird. Der Pianist spielt das für New Orleans eikonische Stück „Tipitina“ (hier ein cover des Originals von Prof.Longhair).
Der brasilianische Künstler für poetische Holzautomaten bietet Onlinekurse über DOMESTIKA an: https://www.domestika.org/de/courses/3203-holzautomaten-erwecke-skulpturen-zum-leben
https://www.facebook.com/eduardo.salzane
Joseph Herscher schreibt dazu: „The conveyor belt itself was only 8 feet long, so I had two people onloading all the items and one person off loading them. We had to rehearse this for three days because it was so complicated to get right. The video took 2 months and I had to eat the meal 35 times“
„It was inspired by Charlie Chaplin’s feeding machine in Modern Times, one of my favorite scenes of all time. Here is that scene on YouTube“
