Spiel und Kunst mit Mechanik II

Peter Kokis aus Brooklyn bastelt sich sein imposantes Kostüm am Küchentisch seines Apartments aus allerlei Alltagsgegenständen und färbt es metallisch glänzend ein. Danach geht es zum Schaulaufen zum Beispiel auf die Strandpromenade von Coney Island:

Hier seine Webseite mit vielen verschiedenen Robot-Kostümen von ihm:    https://www.brooklynrobotworks.com/?fbclid=IwAR3J_g5YT5mn9Dm0_JIvS8dzYPT91T8H1z7wByFMHiTJQO3rQEylHCDUp4E

 

Als Liebhaber von Papiermechanik hat mich dieser Beitrag von Tim Rowett (Grand Illusions) natürlich interessiert. Er führt ältere und neuere Stücke, alle mit besonderen Effekten, hier fast 8 Minuten lang vor:

Mein Freund HaMa (Sinnwerkstatt) baute diese Bahn für die Schweizer Firma Müssig im Auftrag der Firma  PrimoCollective, mit einigen ganz besonderen Effekten, wie z.B. der vertikale Kugeltransport mithilfe einer Kette, den ich erstmalig bei seinem (und meinem) Schweizer Freund Stefan Grünenfelder in einer seiner letzten großartigen Kugelbahnen gesehen habe.

In der Video-Reihe des koreanischen Betreibers KOO  The Story  gibt es einen neuen 14-minütigen Film, in dem Professor Seung Hang Lee (Osan University) Produkte seines Institutes vorstellt:

Die Bühnenmaschinerie dieses Theaters bei Stockholm von 1766 ist heute noch im Original erhalten und wird zu Aufführungen von Barockopern genutzt. Hier einige Impressionen :

Thanks to FB Dunja Schandin

 

Der 30-jährige Künstler ist im sehr ländlichen Okanogan County schon nahe der kanadischen Grenze im US-Staat Washington aufgewachsen und hat sich dort auf dem elterlichen Grundstück eine Hütte zur Werkstatt ausgebaut. Er ließ sich inspirieren durch alte dahinrostende landwirtschaftliche  Maschinen, die seine aus Indiana eingewanderten Vorfahren konstruierten. Mehr darüber erfährt man in dem Artikel von Nils Cowan, der auch einen knapp 6-minütigen  TV-Bericht über Loren Doner enthält:  https://kcts9.org/programs/mechanical-nature-kinetic-sculptures-okanogan-artist?utm_source=kcts-facebook&utm_medium=social&utm_campaign=local

 

Im Rahmen der Ausstellungsreihe „Curious Contraptions 2018“ machte das Exploratorium San Francisco dieses 2.31-Porträt über den japanischen Automatisten Kazu Harada, dessen Werk noch bis 20.Januar 2019  dort ausgestellt ist:

Diese Klanginstallation „Kleine Murmuration“ besteht aus 88 Tasten eines Klaviers, die als mechanische Impulsgeber zum Anschlagen vieler völlig verschiedener klingender Materialien dienten. Zunächst führt der Künstler seine Klangskulpturen in kurzen  kompositorisch gestalteten Hörstücken vor. Danach ist das Publikum zum freien Spiel animiert, was in eine wüste Kakophonie mündet.

Albrecht Fersch’s Raumklavier entstand auf folgende Weise: „Das Raumklavier entstand während den 5 Wochen meiner Artist-in-Residence auf dem KulturGut Poggenhagen im Sommer 2014 in einem alten Kornspeicher und war ein interaktives Projekt: Bewohner aus der näheren Umgebung waren dazu aufgerufen, Gegenstände mit besonderen Klangmöglichkeiten mitzubringen, die dann in das Raumklavier eingebaut wurden.“

Albrecht Fersch’s  Webseite  und YT-Kanal

Jeder von uns wird das Pinart Nagelbrett Spielzeug aus den 8oger Jahren zur Abformung von Gegenständen oder Körperteilen kennen.  Hier das meinige:

Nun traf ich auf einen älteren Artikel, der eine stark vergrößerte Kopie dieses Spielzeugs beschrieb, die von dem Designer Lulu Guinness stammte und zur Clerkenwell Design Week , London, vor 8 Jahren gezeigt wurde: http://www.bitrebels.com/geek/giant-pin-art-installation-makes-you-go-pin-up/

 

(Via Anastasis Karras, FBautomata…)

Siehe auch meine früheren Berichte: https://spikumech.de/?s=bastien

Webseite von Pierre Bastien: http://www.pierrebastien.com/index.html

VIMEO-Kanal von Pierre Bastien:  https://vimeo.com/pierrebastien